历代国画代表人物简介-五代南唐画家董源 (历代国画代表作品)

国画这词儿，汉代就有了，主要就是在绢、宣纸、帛上画的卷轴画，咱们老祖宗的传统绘画形式，用毛笔蘸水、墨、彩在纸或绢上画。工具嘛，毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢这些，题材分人物、山水、花鸟，技法有具象也有写意。今天就来聊聊历代国画代表人物，先说说董源。 董源，934年生，江西钟陵人，字叔达，五代时候的绘画大师，南派山水画的祖师爷。他和李成、范宽并称北宋三大家，南唐国主李璟让他当北苑副使，所以也叫“董北苑”。

他擅长画山水，也画人物、禽兽。山水一开始学荆浩，笔力挺沉雄，后来就画江南的真山实景，不搞那些奇奇怪怪的峭拔笔法。疏林远树，看着平远又幽深，皴法像麻皮一样，后人叫“披麻皴”。山头的苔点画得细密，水色江天，云雾时隐时现，峰峦时出时没，汀渚溪桥，都透着一股子真意。米芾夸他“平淡天真，唐朝都没这种品”。

现在能看到的画有《夏景山口待渡图》《潇湘图》《夏山图》《溪岸图》《平林霁色图卷》这些。

他是五代南唐的绘画大师，一作董元，字叔达，江西钟陵人，自称“江南人”，主要活动在南唐中主时期。后来南唐灭了入了宋，被看作南派山水画的祖师爷。他画山水多用江南真山，不搞奇峭，记载里说他画江南景色“平淡天真，唐朝没这种品”，米芾也夸他“峰峦出没，云雾显晦，不装巧趣，皆得天真”。

五代的《画鉴》里说他山水有两种：一种水墨，疏林远树，平远幽深，山石用披麻皴；一种着色，皴文少，用色浓古，人物穿红青衣，人面也有素色的。两种都是好画。北宋沈括在《梦溪笔谈》里也提，他善画，尤其擅长秋岚远景，多写江南真山，不搞奇山峭笔，还说“用笔挺草草，近看几乎不像东西，远看景物就清楚了”。画史上把他、范宽、李成，叫北宋初年的三大家。

据说董源的画特别受南唐中主李璟喜欢。李璟年轻时在庐山修别墅，想把山泉林园的景致都融进去，就让董源画了幅《庐山图》。董源把五老峰、云烟苍松、泉流怪石和别墅都画进去了，李璟看后赞不绝口，挂卧室里天天看，就像住在庐山一样。这能看出他构思多巧，写景多牛。

还有一次下大雪，李璟雅兴大发，叫上群臣登楼摆宴赏雪，还召了董源、高太冲、周文矩他们几个画坛高手。各有所长，高太冲画中主像，周文矩画侍臣乐工，朱澄画楼阁宫殿，董源画雪竹寒林，徐崇嗣画池塘鱼禽。后来《赏雪图》完成了，董源画的雪竹寒林是直接画雪冬景的，他胸有成竹，随手勾画，把积雪压竹、丛林寒瑟的景象画得特别传神。不过这画现在找不到了，只有北宋郭若虚在《图画见闻志》里记了一笔。