明代画家仇英-历代国画代表人物简介 (明代画家仇英画全部真迹)

明代画家里头，仇英绝对算一个狠角色。字实父，号十洲，江苏太仓人，后来搬到苏州去了。大概1497年出生，1552年走的，活了五十多岁吧。现在能看到的画有《汉宫春晓图》《桃源仙境图》《赤壁图》《玉洞仙源图》《桃村草堂图》《剑阁图》《松溪论画图》《桃花源图》《仙山楼阁图》《莲溪渔隐图》《桐阴清话轴》《秋江待渡图》等等，都是他的代表作。

仇英是明代最有代表性的画家之一，和沈周、文徵明、唐寅并称“明四家”，也叫“吴门四家”，还有人喊他们“天门四杰”。这四位里头，沈、文、唐不光画得好，还会写诗题字，仇英和唐寅的画风倒有点像。有意思的是，仇英的画上一般就写个名字，很少写字，就怕把画弄乱了，画史上说他像追求艺术境界的仙人，大概就是这个理儿。

他年轻时挺苦的，当过漆工，画过瓷器，还帮人彩绘房子。后来被文徵明夸了一通，才慢慢有了名气。后来靠卖画过日子，周臣看他有才，就教他画画。他临摹宋人的画简直绝了，比如《清明上河图》，临得跟真的一样分不出来。仇英画的东西可杂了，人物、山水、车船、楼阁都拿手，尤其擅长画仕女和界画。

说到他的画法，那可真是一绝。人物、山水、花鸟、楼阁界画都擅长，画法苍秀，构思巧妙，笔墨俊雅，尤其会临摹。常临仿唐宋名家稿本，比如《临宋人画册》和《临萧照高宗中兴瑞应图》，前册跟原作放一起，真真假假都分不清。画法主要是跟赵伯驹和南宋“院体”学的，青绿山水和人物故事画特别精细，色彩鲜艳又雅致，还带了点文人画的味儿，淡雅清丽得很。

仇英画人物是一绝，尤其是仕女，特别注重历史题材，还学了南宋马和之和元人的技法，笔力很硬。他临摹的本事太强了，在粉图黄纸上落笔，跟原作一模一样。发翠豪金、综丹缕素这些精细活儿，他做得比古人还好，能用粗细不同的笔法画不同的东西，要么圆转流畅，要么顿挫劲利。设色和白描都厉害，人物造型准，线条又美，跟当时那些死板的画风不一样，直追宋人。后来的尤求、禹之鼎，还有清宫的仕女画都受他影响，成了明代仕女画的标杆。后人评他的工笔仕女，说刻画细腻，神采飞动，精丽艳逸，是明代画坛的杰出者。传世作品有《竹林品古》《汉宫春晓图》卷（配图就是这画的局部）《供职图》这些。

他的山水画也厉害，跟赵伯驹、刘松年学的，继承了李唐、刘松年、马远、夏圭的“院体画”传统，把前人的长处都融在一起，既工整又雅致，工而不板，研而不甜。有时候还画水墨画，从李唐风格变来的，画界画楼阁尤其细密。常画上林图，里头的人物、鸟兽、山林、台观、旗辇、军容，都是他回忆古人的名笔，自己琢磨着画出来的，简直是绘事的绝境，艺林里的美事。

不过仇英的画传下来的不多，现在各大博物馆里藏的，市面上的真迹少之又少，大多是后人摹本或者假货。他的作品有《金谷园图》《汉宫春晓图》《右军洗砚》《职贡图》《文姬归汉图》《柳塘渔艇》《桃村草堂图》《上林图》《观瀑图》《梅石抚琴图》《秋江待渡图》《九歌图》《子虚上林二赋图》《赤壁赋图》《桃源仙境图》《陆羽煎茶图》《孤山高士图》《王子献移竹图》《修禊图》《郭子仪拜寿图》《蕉阴结夏图》《桐阴清话图》《赵孟頫写经换茶图》《桃园意境图》等等，好多都是大家伙。

跟“吴门四家”里其他人不一样，仇英靠的是文人不太待见的工笔画出名；而且他基本没留下书法作品，也没有诗词歌赋。一个出身卑微、自学成才的漆工，最后靠自己的努力和才华，成了中国历史上少有的平民画家，这事儿现在想想都觉得挺牛的。