为何到了清朝-龙袍上的十二章纹都有些什么-十二章纹的地位下降了 (为何到了清朝,倭寇之乱就消失了)

一直对龙袍上的十二章纹好奇的小伙伴们，今天就来好好聊聊这个话题～

十二章纹具体都有啥呢？包括日、月、星辰、群山、龙、华虫、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻，足足十二种。这些纹样可不只是好看，背后藏着天文、地理、生物、神灵啥的，每种都有特别的讲究。比如日、月、星辰，取的是照临四方；山呢，代表镇守；龙象征变化；华虫就是雉鸡，取它身上的花纹；宗彝是虎和蜼，代表孝道；藻是水草，取洁净；火取光明；粉米是白米，取滋养；黼是斧形，取决断；黻是两己相背，取辨别是非。

这十二种纹样其实早在西周就有了。《尚书·益稷》里记载：“予欲观古人之象，日、月、星辰、山、龙、华虫，作会；宗彝、藻、火、粉米、黼、黻，絺绣，以五采彰施于五色，作服。”这段话能证明西周时这些纹样已经在用，但当时没说这是天子专用的礼服纹饰哦～

到了东汉，十二章纹被正式定为重大礼仪专用纹饰了。规矩是：天子、三公、九卿这些，祭祀天地明堂的时候，能用日月星辰十二章；三公、诸侯用山龙以下的九章；九卿用华虫以下的七章，而且都得用五色齐全。从此以后，历代帝王都接着用。

隋代的时候，每个章纹在龙袍上具体放哪，有了明确规定。隋炀帝定下章服制，日、月分在两肩，星辰列在后背，这之后就成了历代统治者沿用的固定款式。

明代沿用了十二章纹的规制。洪武十六年明文规定，皇帝的衮冕是“玄衣黄裳，十二章”，其中日、月、星辰、山、龙、华虫这六章织在衣上，宗彝、藻、火、粉米、黼、黻六章绣在裳上。

十二章纹是古代黄袍的重要部分，文化意义和审美内涵都挺特别的。自从“黄袍加身”的说法出来，黄袍就成了皇帝权威的象征。这些纹样用太阳、月亮、花朵、鸟类、原始图腾啥的，正好反映了咱们中国人“天人合一”的文化观念和审美。

古代对服饰装饰要求很严，得按制度来。受儒家正统观念影响，标志性图案比如明清的团龙，常用居中式排列；双数图案像十二章纹里的藻和粉米、黼和黻，就用对称式排列。儒家追求天人和谐、中庸，这其实也体现在服饰审美里。

龙袍上十二章纹的构图也很有意思。整体来看，分“单章”和“重章”两种。单章就是一个位置左右不同图案，比如日章和月章分两肩；重章是不同位置重复用图案，比如黼章和黻章。黻章在腋下前后，星辰在领口，宗彝和华虫在下摆前后。整体对称式构图，看着厚重沉稳，像对称等腰梯形，丰富不乱，这也能看出集权对服饰的影响。

每种纹样的造型都挺独特，动物的动作特别有生命力。比如月章里的玉兔是站姿，让兔、月、人感觉更亲近；华虫章的锦鸡抬头展翅，好像要飞起来似的。构图上多是左右、上下分布，像龙章两条龙一上一下，有回环飞翔的感觉；宗彝章猴子和老虎尾巴一上一下，一弱一强，对称但不死板，视觉上平衡得挺好。

植物纹样里，山章和藻章用“面”“线”结合，山章以面为主，藻章以线为主，曲线曲度刚好，色彩明度一变，画面就“活”了。还有火和粉米，跟生命关系大。火章是线条，粗细有度，都朝左上，像闪烁；粉米用点连成7个同心圆，点线均匀，“多而不乱”。

皇帝黄袍的颜色其实不止黄色，还有蓝、明黄、月白、红四种，但黄色是主色调，等级最高。这是按阴阳五行来的，五色（白、青、黑、赤、黄）对五行（金、木、水、火、土），还对五方（东、西、南、北、中）。土在中心，土即地，地即帝，所以黄色成了帝王色。《大清会典》里规定，黄色用于朝贺、祭地、祭太庙；蓝色用于祭天、祈谷；红色用于朝日；月白色用于夕月。

在历代王朝的服制体系里，从统治者到大臣的服饰颜色都不一样，十二章纹各个章纹的色彩也各有差异。《尚书大全》记载十二章纹的色彩是：山龙纯青，华虫纯黄作会，宗彝纯黑，藻纯白，火纯赤。这样就有白、青、黄、赤、黑五色，绣在衣上就是五彩。

到了清代，十二章纹地位就下降了。当时满族人想用自己的服饰同化汉人、巩固统治，十二章纹就被冷落了，只能当皇帝冕服的众多装饰之一，不仔细看都发现不了。从黄帝到清朝覆灭，几千年朝代更迭，能完整传承的东西很少，十二章纹却一直贯穿中华文明史，见证了阶级统治、皇权思想的兴衰。十二章纹不只是服饰文化的历史，更是古代皇权、社会、政治、法制的见证。